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Markiplier如何制作了一部好莱坞无法忽视的电影 | 访谈精选速记
原文标题: How Markiplier Made a Movie Hollywood Couldn’t Ignore | Edited Transcript 来源: The Transcript Desk
💡 核心观点
- 知名YouTube创作者Markiplier（Mark Fischbach）通过自筹资金（近500万美元预算）、自编自导自演独立恐怖电影《Iron Lung》（铁肺），成功拓展至全球约4,700家影院上映，并斩获约5,100万至5,200万美元的全球票房。
- 电影成功的核心在于创作者与观众之间长期建立的深度信任，这种信任将线上粉丝黏性有效转化为线下票房购买力，证明了顶尖网络创作者跨界制作高规格院线电影的可行性。
- Markiplier采用独家登陆YouTube Movies（以TVOD/付费购买交易模式）进行二次发行，凸显了YouTube拥有多达15种以上的多元化变现路径，展示了创作者主导的自营分发体系对传统好莱坞院线的有力补充。
- 随着YouTube与好莱坞加速融合，创作者的核心竞争力依然在于对创作过程本身（克服自我怀疑与极客精神）的热爱、对专业团队的尊重沟通，以及对观众宝贵时间的珍视。
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Markiplier如何制作了一部好莱坞无法忽视的电影 | 访谈速记
摘要： Mark Fischbach（网名 Markiplier）详细讲述了他为何自筹资金并执导电影《Iron Lung》（铁肺）、该片如何扩展至全球约4,700家影院上映并斩获5,100万至5,200万美元院线票房、为何创作者与观众之间的信任对其发行至关重要，以及他在制作、跨部门协作、恐怖片创作和打造令人难忘作品方面的经验心得。YouTube高管Tim Katz也解释了该片如何通过YouTube Movies进行单片付费交易（TVOD）发行。
访谈正文
[00:00–02:58] 引入与跨界突破
Colin Rosenblum： 我们今天的嘉宾是 Mark Fischbach，大家更熟悉他的名字 Markiplier。在洛杉矶福克斯制片厂举行的“Press Publish LA”好莱坞创作者峰会上，我们与他以及 YouTube 的 Tim Katz 面对 650 多位创作者同台交流。我们举办这场活动，是因为我们正处于 YouTube 与好莱坞真正深度融合的历史时刻，而我们找不到比 Markiplier 更适合坐在一起畅聊的人了。他是最纯粹意义上的 YouTuber，15 年前就在平台上上传了他的第一支视频。但最近，在自筹资金、执导并主演独立恐怖电影《Iron Lung》（铁肺）后，他登上了各大媒体头条。这部电影的巨大成功引起了好莱坞的瞩目，也标志着创作者新时代的开端。
我们将深入探讨这个时刻对 YouTube 意味着什么、从 YouTuber 转型为电影人需要付出什么，以及创作者深度参与后的好莱坞未来格局。在开始对话之前，我想特别感谢 YouTube 成为 Press Publish LA 的冠名赞助商。我们在 YouTube 上创作已有 16 年，能获得他们的支持并认可我们正在构建的事业，是一个圆满的闭环。他们带来了多位团队成员为创作者解答疑问，举办了关于 YouTube 未来的专题分享，还协助我们在现场给所有人带来了 Markiplier 现身的巨大惊喜。
Colin、Samir 与 Mark： Mark，你在 YouTube 上活跃了很久。你最近拍了一部电影——《Iron Lung》。镇上（好莱坞）现在对这部电影有很多讨论。是正面积极的讨论吗？我觉得是的，对吧？你能聊聊在 YouTube 上创作 15 年后决定制作一部电影的心理过程吗？这对我来说感到很震撼。虽然我也一直想拍电影，但我感觉我的舒适区依然在制作 YouTube 视频。你是如何从做 YouTube 视频跳跃到制作院线长片电影的？
Mark Fischbach： 你可能得从迈出较小的步伐开始。很多人心里有一种……伙计，有一种无形的门槛，对吧？“电影”非常特别、非常神圣、具有极高的声誉感。即便我刚刚有点在开玩笑，但他们是对的。如果我想在未来以某种方式被行业严肃对待，我就必须在某个时刻制作一部能在影院上映的电影。这一点我很清楚。我平时不太做长期战略规划，但这确实是我下定决心的一点：如果我以后想做规模更大的作品，我至少得先做一部院线电影，这样才能与其他所有人的制作站在同一个平等的竞技场上，他们也才会把你当成一个严肃的艺术家来对待。
在此之前，我其实制作过 YouTube Originals（官方原创项目），比如《A Heist with Markiplier》和《In Space with Markiplier》，那些体量都很大，其中一个还获得了艾美奖提名（虽然我没获奖，拜托别提了！）。但即便是那些项目，也依然被大众归类为“YouTube 上的东西”。尽管我知道《In Space with Markiplier》的制作规模其实比《Iron Lung》要大得多——我写了 300 多页的剧本，包含 89 支分支视频、长达六个半小时的内容，拍摄场地更大、剧组人员更多、演员阵容也更庞大。从各个维度来看，它都比《Iron Lung》更大。
[02:58–05:24] 制作预算与院线票房破局
Mark Fischbach： 但它不如《Iron Lung》那样聚焦。我想找一个极度聚焦的创意，这样才能最大程度展现我所熟知的那群高水平剧组人员的艺术造诣。它将是我此前制作短片和 YouTube 官方项目所积累的一切经验的集大成者。当时我觉得“时机已到”，我必须把它做出来，而且要有一个清晰的内核。于是我愚蠢地以为，搞一部单一场景的恐怖电影会是入门的轻松途径——事实证明，绝对一点都不轻松。
Colin & Samir： 这简直是所有创作者都会落入的经典陷阱！我觉得我和 Colin 当时也会想：“单场景？那不难啊，听起来很简单，我们很快就能搞定。”结果每次它都是一个难以驾驭的巨兽。
Samir Chaudry： 《Iron Lung》获得了巨大的成功，引发了广泛讨论。我看到的最新数据是——你可以纠正我——成本接近 300 万美元，最终斩获了 5,000 万美元的收入？
Mark Fischbach： 综合所有因素来看，好吧……你其实还没说到真实数字！它可能少得多，也可能完全不同，你跳过结论了（笑）。综合考虑各种开支，我觉得实际总预算略低于 500 万美元。我不知道媒体报道的 300 万美元是从哪来的，既然媒体都这么写，我也就算了。但综合所有费用，预算大概稍低于 500 万。然后，是的，它的院线票房跑出了大约 5,100 万到 5,200 万美元。而且本周末它刚好要在 YouTube Movies 交易平台正式上线了。
Samir Chaudry： 它最终在多少家影院上映了？
Mark Fischbach： 上映到后来我们都停止计数了。这听起来像是在吹牛说“我们太大了数不过来”，但事实是，影院数量突破了 4,600 家，然后随着走向海外市场，不同地区的独立分发商在增减场次，我们的追踪网站一会儿增加一会儿减少，最终数字就停留在 4,700 家左右。
[05:24–07:53] 粉丝信任与创作驱动力
Samir Chaudry： 随着这个数字不断攀升，它真的向我展示了院线市场对于来自网络端的内容有多大的开放空间。我此前没想到仅凭来自 YouTube 的力量就能掀起如此巨大的院线浪潮。看《Iron Lung》的成功，人们很容易轻描淡写地说：“好吧，他有近 4,000 万订阅者，每支视频有数百万播放量，在 YouTube 混了那么久，这很正常。”但我认为，很多拥有类似粉丝体量甚至制作出同等质量电影的创作者，并不一定能像你这样把观众真正拉进线下实体影院里。
Mark Fischbach： 确实有可能。这很大程度上取决于创作者本身。我认为 YouTube 的独特之处在于，创作者与观众建立的情感纽带是独一无二的。我一直在精心经营我的频道，使其高度围绕我的“创作历程”展开——我在不断学习新东西、尝试新事物，也在观众面前不断经历失败。很多其他创作者可能会做“我这周末学了某某技能，做个视频展示一下”的内容；而我更像是展示自己如何在追求创作满足感、追逐制作欲望与冲动的过程中不断挣扎。
我认为我们所有创作者在某种程度上都对这个创作循环的某一部分“上瘾”。有些人上瘾于最终的结果——观众反馈带来的正反馈；而幸运又可怕的是，我上瘾于其中最痛苦的部分：熬夜爆肝，拼命攻克那些我认为自己做不到的事情。因为我沉迷于克服自我怀疑的那种成就感。
我是从一个极度自我怀疑、处于人生低谷的状态进入 YouTube 的。所以，当我意识到“原来我可以做出属于我自己的东西，并且能展现我的能力”时，这种瘾头就形成了。这一直是我所追寻的内核。幸运的是，有人对这种理念产生了共鸣，我也就顺理成章地一路贯彻了下来。做一部电影，本质上就是做 YouTube 视频这种冲动的自然延伸。从技术逻辑来看，制作电影和制作 YouTube 视频并没有本质区别，区别只在于运作的规模，以及你的技能必须足够优秀才能成功的容错空间大小不同而已。
[07:53–10:04] 掌控画面与自我怀疑的碰撞
Samir Chaudry： 你能多展开讲讲吗？因为当我观看《Iron Lung》时，我深刻感受到了这一点。如果单看项目提案：一个男人在一艘潜入血海的金属管道潜艇里，看仪表盘看了两个小时……
Mark Fischbach： （笑）如果别人这么提案，我会说：“Mark，我不确定这行不行，伙计。”不过那里面还有汪洋血海，这就是全部了。
Samir Chaudry： 但我看电影时在 iPhone 备忘录里写下了“自力更生”（Self-reliance）这个词。因为我感觉你整部作品都散发着自力更生的能量——你自己筹资、执导、编剧、主演，做了一切，而且你亲自掌控了每一个镜头画面（Frame）。看你的 YouTube 视频时，你也是那种只要打开摄像头就能掌控画面的创作者，甚至你的缩略图很多时候就只是你的脸，就能吸引数百万人点击。你是早就清楚自己能够跨界并掌控好电影的画面吗？
Mark Fischbach： 你用了一种比我自己表达更优雅的方式阐述了这一点。谈到信任自己能够胜任这个角色并拥有足够的掌控力时，这种自信其实伴随着强烈的怀疑——我极度害怕自己搞砸。我发现，如果我把我置于“一方面自大到认为自己能做到，另一方面又足够自省、极度不想把事情做烂”的交汇点上，就能激发出最强的自我提升动力。这会产生最大的驱动力去学习所需的技能，即使整个过程让你极度恐慌、心跳加速、拼命想让表演看起来真实可信。
是的，这就是 YouTube 的本质：它是自负（Ego）、欲望（Desire）和怀疑（Doubt）的交汇点。我认为我们所有人在走上屏幕、站在镜头前制作视频时都会有这种感觉。这会让你把自己暴露在无数的审视与评价之下。但没有任何人对我的批判会比我自己对自己的批判更苛刻。如果我能战胜自己的怀疑，其他一切就都不重要了。这一直是我的指路明灯：我相信自己拥有足够的信念，去弥补我已知存在的不足。
[10:04–12:34] YouTube 电影发行的未来与多元变现
Colin Rosenblum： Tim，我想问问你关于这部电影在 YouTube 上线的意义，因为这种发行模式挺新鲜的，对吧？我们之前聊过品牌赞助的节目。Mark 的电影很大程度上是由社区力量捧起来的。独立电影在 YouTube 上的未来是怎样的？尤其是这部电影在 YouTube 的发行。
Tim Katz： 我们非常荣幸 Mark 选择在 YouTube 分发这部作品。它将采用交易模式（Transactional basis / TVOD），用户可以在平台上直接购买这部电影。这种模式对我们来说并不陌生，比如印度知名演员阿米尔·汗（Aamir Khan）在成为 YouTube 创作者后，也曾以同样的方式在 YouTube 上成功发行了他的电影。
对我而言，最神奇的地方在于，我们现在在平台上有非常多元化的变现手段。我们前面聊了很多广告，但除此之外，我们还有 YouTube Premium 会员、频道会员订阅、Shopping 带货、品牌合作、单片付费交易等等。目前在 YouTube 上有多达 15 种以上的变现路径。有些是通过广告，有些是直接来自于你的忠实观众。 Mark 最强大之处在于他与观众之间建立的深厚情感连接。因此，让他与观众建立直接的商业连接，采用这种交易模式，完全是天作之合。
Samir Chaudry： Mark，在《Iron Lung》即将上线 YouTube 之际，你对这部电影后续的生命周期有什么预期？接下来是不是要准备下一部电影了？
Mark Fischbach： 我有个毛病，就是在第一个项目还没完全收尾时，脑子里已经在盘算下一个项目了。所以在很多方面，当这部电影在影院上映的那一刻，我的反应是：“呼，终于搞定了，终于可以把它抛在脑后了。”但实际上团队还在持续跟进它的线上发行。我意识到，在传统好莱坞体系中，他们把电影视为需要长期维护的 IP 支柱，必须确保它有很长的生命周期和可持续性。但这与 YouTube 的运作逻辑大相径庭。在 YouTube 上，你做完一个视频，发布出去，它就结束了。不管它有什么缺点，它都会永远留在那里供所有人观看。
我所思考的，只是如何带上从这部电影中学到的经验教训继续前行。以及我如何利用这个契机，无论以多大或多小的努力，去帮后来的创作者铺路。
[12:34–14:33] 铺平创作者的影视化之路
Mark Fischbach： 帮助后来的创作者对我来说极其重要。随着年龄增长以及在 YouTube 扎根多年，我越来越清晰地看到人们多年来投身 YouTube 所积累的经验和建立的专业技能。如今 YouTube 创作者作为电影人、摄影师的整体技术水平，比早期高出了太多。虽然这提高了新人的入行门槛，但也积累了极其丰富的知识宝库和被验证过的路径。正如 Tim 所说，有 15 种变现方式——我甚至都说不全这 15 种都是什么，这太疯狂了！但这非常棒，因为这正是人们所需要的。
因此，当我把《Iron Lung》独家带到 YouTube 交易平台时，这一切顺理成章，因为这里是我的大本营，是我最关心的阵地。尽管 YouTube 有其缺陷，但我始终是 YouTube 的坚定捍卫者，因为我依然相信它是任何人开启内容创作之旅的最佳平台。
固然你有 TikTok、Instagram 等各种社交平台来积累粉丝，但它们没有 15 种变现工具，没有社区内深厚的知识沉淀供你学习与合作，也没有 YouTube 所能提供的长期稳定性。即便是对于那些想发布短片的电影新人，我也强烈建议他们在 YouTube 上发布，因为这是一个向世界展示才华的舞台，能让你吸引到志同道合、相信你能做出这些项目的人。YouTube 上有太多可能性了，我一直在想：我能为此做些什么贡献？
[14:33–16:56] 执导经验：跨部门沟通与应对批判
Samir Chaudry： 你提到分享《Iron Lung》的制作经验。你在很大程度上就像做 YouTube 视频一样，一个人包揽了编剧、导演、主演等核心角色。从这种制作和发行模式中，你学到了哪些可以带入下一个项目的经验？
Mark Fischbach： 首先，前期筹备（Pre-production）永远不嫌多。预备工作越充分越好。其次，解决问题的能力（Problem-solving）大概是导演最重要的核心技能。因为现场永远会出现问题，当文字剧本碰撞现实拍摄时，总会有不奏效的时候。
再者，你必须对制作流程的每一个环节都有足够的了解，这样你才能与那些在特定领域远比你优秀的专家们进行有效沟通。虽然被赞美“一个人包揽一切”很满足我的虚荣心，但现场还有上百名剧组人员在贡献他们的专业技能，在他们的领域里我永远不可能赶上他们——我永远做不出那种水平的实景特效（Practical effects）、服装设计或置景；我懂一点视觉特效（VFX），但绝非精通。但我对所有这些工序了解得足够多，因此我可以与剧组人员高效沟通。了解工作原理，你就不会提出不可能完成的无理要求。这是 YouTuber 在与专业影视剧组接轨时最大的教训：你可能在你擅长的领域很棒，但这些专家在这个细分领域深耕的时间和你做 YouTube 一样长甚至更久。如果你能精准沟通，把脑海里的画面传达给他们并达成共识，那将带来无与伦比的优势。
Colin / Samir / Mark： 你对外界反馈的体验是怎样的？你在 YouTube 待了 15 年，现在还会因为视频数据排名（如 10 支视频里的第 1 名或第 10 名）而焦虑吗？对我来说，当我拿到第 10 名（表现最差）时，我都恨不得重新修改简历去打工，因为我觉得一切都完了。我不是开玩笑，我真的超级焦虑。
Mark Fischbach： 像我之前说的，我是自己最苛刻的批评者。我在 YouTube 上有一种某种程度上的“超级能力”——我其实不太在乎网上的负面攻击或批评，那些影响不到我，因为他们并不真正了解我。而反过来说，如果有人给予我大量的赞美，我其实也保持距离，因为他们同样不了解我。
我已经把这个电影项目拆解透了。我知道每一个瑕疵，我知道哪里有问题，我知道至今仍让我感到尴尬难受的镜头。我也清楚我知道要吸取什么教训继续前行。所以对于反馈，在电影上映时我唯一的目标就是：我希望它能成为至少一个人的“年度最佳/最爱电影”。我觉得我实现了这个目标，至少有一个狂热影迷把它当作最爱，他们爱死里面的血腥场面了！
保持这种纯粹的目标，让我制作出一个至少忠于最初创意、足够独特的作品。在制作过程中有太多的限制，我曾无数次产生冲动想走出潜艇去室外取景，但那不是这个故事的内核，不是这个游戏本身的设定。我知道呆在这个狭小的潜艇铁盒里，会遇到我个人技能无法完美解决的挑战，但我们最终还是把电影做出来了。就像我们每天按时发布 YouTube 视频一样，你必须在某个时间点把它交出去。幸运的是，它成功发射了，观众对我试图在作品中融入的深层意涵产生了共鸣。这种来自观众的真诚回应，是我最为珍视的。
[18:36–21:36] 尊重观众的时间：灵感作为核心货币
Samir Chaudry： 作为在 YouTube 耕耘多年的资深创作者，考虑到你正处于这场浪潮的中心，你怎么看待如今 YouTube 与好莱坞融合的这个历史时刻？
Mark Fischbach： 我认为，在当下比以往任何时刻都更需要记住：是观众让这一切成为可能。在冰冷的数据面板背后，很容易忘记那是一个个活生生的人。好莱坞与 YouTube 的融合，很大程度上是商业层面的融合——因为商业逻辑需要运转才能支撑更大体量的制作，这是残酷的现实。
但这一切的核心铁律是：屏幕前有人在观看。每一个观众在献出他们的时间，而时间是我们拥有的最宝贵的资产。他们牺牲了自己的时间来观看你制作的这些东西。你必须时刻意识到这是一场交换——你在用内容换取他们的时间。绝大多数时候，你交换的是他们的时间。
因此，无论我做什么项目、规模多大、有多少商业资源在运转，我都要时刻提醒自己：每一个普通人的时间与任何人的时间一样宝贵。如果你记住这一点，你在未来对脑海中的构想做决定时，就能做出更好的选择。
你刚才说我处于这场融合浪潮的中心，我不认为我在中心。本周就是一个很好的例子，有无数其他 YouTubers 正在制作非常酷的项目。我不是第一个，我也希望我不会是最后一个。如果我必须成为阵地上最后一个大声疾呼“YouTube 依然很棒、大家依然可以在这里创作”的人，那也挺酷。但更美好的故事是，有成百上千的人在做和我类似的事情并获得成功。我相信这能给更多人带来灵感。灵感（Inspiration）是我们所能拥有的最宝贵的货币。如果我能用这段时间换取他们的一丝灵感，促使他们去动手做点什么，那在我心里这一切就完全值得。
[21:36–23:30] 纯粹的创作过程与极客偏好
Samir Chaudry： 现在 YouTube 上有什么在启发你？你平时在看什么？
Mark Fischbach： 我在 YouTube 上看一堆无聊透顶的“垃圾内容”（笑）。我最近在玩《异星工厂》（Factorio），所以我一直在看各种 Factorio 自动化基地建造的视频。你们知道 Factorio 吗？看来现场有几十个同道中人！另外我最近在看很多 GoPro 的测评视频，因为他们要出新款相机了，我心里就在想：“为什么不直接送我一台体验一下呢？拜托了！”
要说真正启发我的，目前可能没有太多特定的内容，因为我对现有的生活和工作状态感到很满足，手上也有很多工作。不过正如我刚才所说，看到其他人做电影并取得成功，非常鼓舞人心，让我感到由衷的心暖。我喜欢看到其他人成功。我已经获得了足够多的成功，我常常觉得自己不需要更多成功了，但我只是停不下追逐新项目的脚步，而它们恰好成功了——这很酷。但即便不成功，我也完全没问题。
在此之前的独立短片我没赚到过一分钱，YouTube Originals 项目也绝对没赚到钱——这不是任何人的错，事实就是那样，你把它发布给全世界。但那对我毫无影响，没赚到大钱并不重要。即使下一个项目成功度较低或商业回报较少，也完全没关系，因为那将是我应用上一个项目学到的教训、迈向未来的过程。如果它反响更好、吸引了更多观众，那很好；如果不尽如人意，那也很好。我依然会汲取教训并用在再下一个项目上。因为再次强调：我上瘾的是“制作与创造的循环”，而不是“获取结果的循环”。
[23:30–25:20] 喜剧创作者转战恐怖片的逻辑
Samir Chaudry： 对于为什么很多喜剧/搞笑短片创作者（比如 Curry Barker 及其作品《Obsession》）在独立恐怖片领域取得了巨大的成功，你有何看法？
Mark Fischbach： 极度简化来说，喜剧和恐怖是亲兄弟。一个是无害的意外惊喜，另一个是可能要你命的意外惊喜。但两者的情绪铺垫逻辑高度一致。
此外，恐怖片是一个受众极广且容错率较高的类型。在喜剧领域，容错率极低——如果笑点不搞笑，整部片子就极其难看；但对于恐怖片，哪怕它不够吓人，它依然具有某种娱乐性。市面上有大量被归类为 B 级片的恐怖电影，虽然拍得粗糙也不恐怖，但人们依然看得津津有味。但反观喜剧，极少有人会推荐朋友去看一部糟糕的喜剧片。所以两者逻辑相通，但恐怖片在某种程度上试错成本更低。
[24:36–27:58] 打造记忆点：Unus Annus 的情感设计
Samir Chaudry： 你所有项目最打动我的一点是，它们都极其令人难忘。你曾经做过一个为期一年的频道《Unus Annus》，最后按计划彻底注销删除了它。那是一个极其独特的项目，正因为它转瞬即逝的稀缺性，至今让人记忆犹新。我们正处于一个内容极大丰富的“丰裕时代”，但你总能找到办法做出让人铭记、产生深远意义的作品。对于在场想要做出留名人心作品的创作者们，你有什么建议？
Mark Fischbach： 我想说的是，情感体验（Feeling）高于一切。
对于《Unus Annus》，它的核心完全建立在一种情感之上。在我的过去，我失去过朋友、失去过亲人，我相信大家都有过类似的经历。那不是一种愉快的感受，不是我们想要频繁体验的感觉，但它是一种极其重要的生命体验。《Unus Annus》在某种意义上是一场关于“学会放下”（Letting go）的艺术实践。
知晓某些美好事物终将逝去且你无能为力，唯一的选择是在它还在的时候充分利用每一分每一秒——这就是它要传递的情感。这是一个极其特殊的项目，因为我们为这个注定要被注销的频道倾注了巨大的心血。（对于不知道《Unus Annus》的人：这是我和 Ethan、我妻子 Amy 以及团队其他人一起做的频道，宣布成立时就声明会在一年后彻底删除。“Unus Annus”在拉丁语中意为“一年”）。
为了让它尽可能特别，我们坚持每天发布一支高品质视频。那个创作节奏极其残暴，包含了大量真人挑战、短剧甚至假纪录片。正因为我们投入了如此多的心血，让它变得无比珍贵，因此最后手放开的那一刻才更加痛彻心扉。
如果你想打造深远的情感体验，你必须理解是什么让这种情感产生分量——人们只会为你真正无比珍视的东西感到痛惜。因此，你必须先让观众深深爱上它。我们制作了尽我们所能最有趣的视频，让观众养成每天来频道的习惯，而毁灭的倒计时始终悬在头顶。
这最终促成了那场惊人的告终直播：当时有 170 万人在线同时收看 我们亲手按下删除键。
对于能做出这样一个项目，我感到无比自豪。这可能是我这辈子做过的最好的艺术项目。我今天甚至还穿着这个项目的纪念 T 恤！
[27:58–29:43] 未来计划与上线信息
Samir Chaudry： 你还会拍另一部电影吗？
Mark Fischbach： 那毫无疑问，这是显而易见的。只要能吸引我的注意力，我什么都会尝试去制作。但我答应了我妻子，短时间内先不开启新项目的实际拍摄了。我现在处于纯规划阶段，因为此前我已经连续高强度运转了三年，我甚至把家里的浴室改造成了渲染农场（现在终于改回去了）。我们最近去补度了蜜月，这太棒了。在重新投入下一次狂飙之前，我现在需要好好休息和沉淀一下。
Samir Chaudry： 《Iron Lung》具体什么时候上线 YouTube？
Colin / Samir / Mark / Tim： 就在本周末！比原定宣称的 31 号稍微提前了一点，将在太平洋时间明天（29 日）中午正式上线。
Samir Chaudry： 太棒了！大家明天就可以在 YouTube 上观看《Iron Lung》了。大家只需要去你的频道就能购买吗？
Mark Fischbach： 你需要去 YouTube Movies（电影频道）页面购买，购买后可以在客厅电视、手机等任何终端观看。我会发一个视频公告并在描述栏附上链接。
Colin Rosenblum： 说真的，Mark，你刚才提到启发他人，我无法形容你给我们以及在这个房间里的众多创作者带来了多大的启发。非常感谢你的到来！Tim，也非常感谢你的加入！再次把掌声送给 Markiplier 和 Tim Katz！
(全文完)
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